Latest Phileleftheros.com news: CULTURE http://www.phileleftheros.com/ el Phileleftheros.com, all rights reserved Wed, 27 Aug 2008 04:42:33 GMT http://backend.userland.com/rss RSS.NET: http://www.rssdotnet.com/ 20 Σε εξέλιξη βρίσκεται ο γ' κύκλος εκδηλώσεων του Δήμου Λευκωσίας «Νύχτες Καλοκαιριού» και η αποψινή εκδήλωση με έντεχνο και ελληνικό τραγούδι με το μουσικό σχήμα Διαχρονικό Τραγούδι θα είναι και η τελευταία που. κυριολεκτεί. Κι αυτό γιατί η επόμενη «νύχτα καλοκαιριού» είναι προγραμματισμένη για τις 15 Σεπτεμβρίου. Στην αποψινή εκδήλωση, που πραγματοποιείται στο Πολυεργαστηριακό Κέντρο Χρυσαλινιώτισσας (Γωνία Ιππόνακτου και Δημόνακτου, Π. Λευκωσία) συμμετέχουν οι Ξενοφών Ιωαννίδης και Έλενα Ιωαννίδου στο τραογύδι, ο Νίκος Απέητος στο πιάνο και ο Ανδρέας Κλεάνθους στο μπουζούκι. Info Μουσική Λευκωσία, Πολυεργαστηριακό Κέντρο Χρυσαλινιώτισσας, 8.30μ.μ. 22347465 http://www.phileleftheros.com/main/main.asp?gid=506&id=573828&newstate=ACTIVE Πολιτισμός Wed, 27 Aug 2008 04:42:33 GMT Ο Φίλιππος Πλιάτσικας φτάνει για άλλη μια φορά στην Κύπρο για μια συναυλία στο Παττίχειο Αμφιθέατρο Λάρνακας, για την εκστρατεία «Αθλητισμός χωρίς βία και εξαρτήσεις». Την αποψινή (για την Πέμπτη 28/8 όπως αρχικά ανακοινώθηκε) συναυλία διοργανώνει ο Λειβαδειακός Λειβαδιών (τμήμα Φούτσαλ) στο πλαίσιο των Πολιτιστικών του δραστηριοτήτων αλλά και της ευαισθητοποίησης της κοινής γνώμης για τη μεγάλη σημασία που έχει ο υγιής αθλητισμός. Στη συναυλία συμμετέχει ο Mc Yinka μαζί με δυο νέες ξεχωριστές φωνές, τη Λαμπρινή Καρακώστα και την Ιωάννα Δριγκοπούλου. Ιδρυτικό μέλος και βασικός συνθέτης, στιχουργός και ερμηνευτής των Πυξ Λαξ, του εμπορικότερου συγκροτήματος όλων των εποχών στην Ελλάδα, ο Πλιάτσικας έχει αφήσει το στίγμα του σε μια ολόκληρη μουσική σκηνή. Τραγούδια όπως «Μοναξιά μου όλα», «Οι παλιές αγάπες πάνε στον Παράδεισο», «Έπαψες αγάπη να θυμίζεις» έχουν βάλει τη δική τους σφραγίδα στο ελληνικό πεντάγραμμο και θα μας συντροφεύουν για πάρα πολλά χρόνια ακόμα. Η προσωπική πορεία του Φίλιππου Πλιάτσικα είναι το ίδιο εντυπωσιακή και επιτυχημένη. Οι δισκογραφικές δουλειές «Τι δεν έμαθε ο Θεός» ,«Ταξιδεύοντας με άλλο ήχο», «ΟΜΝΙΑ» έχουν ήδη γίνει χρυσές και ο καλλιτέχνης εξακολουθεί να κερδίζει την αγάπη και την εμπιστοσύνη των ανθρώπων, ιδιαίτερα των νέων. Εισιτήρια προπωλούνται στο Δημοτικό Θέατρο Λάρνακας, στα περίπτερα So Easy Λάρνακας και Κιτίου, στα μουσικά καταστήματα Acapella κ.α. Info Moυσική Λάρνακα, Παττίχειο Αμφιθέατρο Λάρνακας, 9μ.μ. 99419060, 99494557 http://www.phileleftheros.com/main/main.asp?gid=506&id=573827&newstate=ACTIVE Πολιτισμός Wed, 27 Aug 2008 04:42:33 GMT J.Kriste (Master of Disguise) είναι το σόλο project του Λευτέρη Μουμτζή, με το οποίο έχει κυκλοφορήσει και το πρώτο του άλμπουμ «This is the alternative» το 2005. Μ' αυτό δίνει απόψε μουσική παράσταση με πρόγραμμα τζαζ, στο στέκι του μουσικού αυτού είδους, το JazzyB στη Λεμεσό. Ο Μουμτζής έχει στα σκαριά έναν καινούριο δίσκο που φέρει το όνομα «Girls, Ghosts and Gods' ο οποίος θα κυκλοφορήσει προς το τέλος του χρόνου. Το καλοκαίρι δημιούργησε μια μπάντα για να παρουσιάσει το υλικό του ακυκλοφόρητου δίσκου. Το ύφος της μουσικής κινείται κυρίως στο ακουστικό, ατμοσφαιρικό με αρκετά ξεσπάσματα και αυτοσχεδιασμούς και το φάσμα του ήχου είναι πλατύ και περιπετειώδες και περιέχει στοιχεία από ροκ, μπλουζ, όσο και φολκ, μεσαιωνικούς και μία γεύση από Ανατολή. Το σχήμα απαρτίζουν οι Λευτέρης Μουμτζής (φωνή, κιθάρα), Σάββας Χουβαρτάς (κιθάρα, φωνή), Μάριος Μιχαήλ (μπάσο), Κωνσταντίνος Ευαγγελίδης (βιολί, φωνητικά, κρουστά, τρομπέτα, πριόνι), Δημήτρης Κακαβούλης (πλήκτρα, μελόντικα, μεταλόφωνο), Ζάρα ντερ Αρακελιάν (φωνητικά, κρουστά) και Βασίλης Σαρίκης (κρουστά, φωνητικά, νέι, λαούτο). Info Μουσική Λεμεσός, JazzyB, 10.30μ.μ. 99605502 http://www.phileleftheros.com/main/main.asp?gid=506&id=573826&newstate=ACTIVE Πολιτισμός Wed, 27 Aug 2008 04:42:33 GMT Το ενδιαφέρον σημαντικού αριθμού επισκεπτών προσελκύει μέχρι στιγμής η έκθεση «10 χρόνια Pafos Aphrodite Festival» στο λιμανάκι της Πάφου, που εγκαινίασε το περασμένο Σάββατο ο υπουργός Παιδείας και Πολιτισμού Ανδρέας Δημητρίου. Η έκθεση περιλαμβάνει κοστούμια, φωτογραφικό και έντυπο οπτικοακουστικό υλικό από τις προηγούμενες όπερες και ιστορική αναφορά για την ίδρυση του θεσμού, που συνέβαλε ώστε η Κύπρος να έχει μια αξιοπρεπή παρουσία στο διεθνές πολιτιστικό γίγνεσθαι. Οι διοργανωτές τοποθέτησαν την υποδομή της έκθεσης πάνω σε ειδική εξέδρα δίπλα από τη θάλασσα, η οποία πλαισιώνεται με ειδικό φωτισμό. Η έκθεση θα παραμείνει ανοικτή μέχρι τη λήξη των παραστάσεων της όπερας, στις 31 Αυγούστου και λειτουργεί από το πρωί μέχρι το βράδυ, με ελεύθερη είσοδο για το κοινό. Στην ομιλία του, το περασμένο Σάββατο ο κ. Δημητρίου χαρακτήρισε την αναδρομική αυτή έκθεση «κιβωτό αναμνήσεων» για τους λάτρεις της όπερας, σημειώνοντας ότι αποτυπώνει παράλληλα με σαφήνεια τους κόπους και τους μόχθους της εταιρείας Pafos Aphrodite Festival να καταστήσει το πολιτιστικό και καλλιτεχνικό αυτό γεγονός διεθνούς κύρους που προβάλλει την Κύπρο στο εξωτερικό και θέτει ευκρινώς το στίγμα της Κύπρου στον Ευρωπαϊκό Χάρτη. Ακόμα μια εκδήλωση που εντάσσεται στα 10χρονα του θεσμού, θα είναι η παράσταση της κυπριακής εταιρείας χορού, σε συνεργασία με το Pafos Aphrodite Festival που θα πραγματοποιηθεί την Παρασκευή 5 Σεπτεμβρίου και θα περιλαμβάνει το μοντέρνο κλασικό μπαλέτο Danse d'opera με μουσική από τις όπερες που έχουν παρουσιαστεί από τη σκηνή του Pafos Aphrodite Festival. Info Έκθεση Πάφος, Λιμανάκι Κ. Πάφου. Μέχρι 31/8 http://www.phileleftheros.com/main/main.asp?gid=506&id=573825&newstate=ACTIVE Πολιτισμός Wed, 27 Aug 2008 04:42:33 GMT Έφυγε την Παρασκευή από τη ζωή σε ηλικία 78 ετών ο ηθοποιός Βάσος Ανδρονίδης, ένας καλλιτέχνης που άφησε ισχυρό το στίγμα του στα θεατρικά και όχι μόνο δρώμενα της Ελλάδας. Ο Βάσος Ανδρονίδης κηδεύτηκε, όπως επιθυμούσε, με πολιτική κηδεία τη Δευτέρα στο Νεκροταφείο Ζωγράφου σε στενό οικογενειακό κύκλο και η εκδημία του ανακοινώθηκε κατόπιν. Ο θάνατός του οφείλεται σε ανεύρυσμα που διερράγη ύστερα από πτώση του στην αγαπημένη του Λέρο, όπου έκανε τις διακοπές του, στο καλοκαιρινό του σπίτι. Ο Βάσος Ανδρονίδης γεννήθηκε το 1930 στο Κάιρο. Η πρώτη του εμφάνιση ως επαγγελματία ηθοποιού πραγματοποιήθηκε το 1955 με τον θίασο της Βίλμας Κύρου στο «Τρελοκόριτσο». Έκτοτε έπαιξε σε παραστάσεις που κάλυπταν όλο το φάσμα του ρεπερτορίου από αρχαίο δράμα και Σαίξπηρ έως Καμί, Κοκτό και Πιραντέλο κι από ελληνικό έργο και Φεϊντό έως Μπρεχτ, Τσέχοφ και Αρμπούζοφ. Στις σχεδόν τέσσερις δεκαετίες που υπηρέτησε το σανίδι ως ηθοποιός συνεργάστηκε με όλους τους θιάσους της εποχής του και με καλλιτέχνες όπως ο Δ. Χορν, ο Δ. Μυράτ, ο Αλ. Αλεξανδράκης, ο Δ. Παπαμιχαήλ, ο Γ. Φέρτης, η Ξ. Καλογεροπούλου, ο Στ. Ληναίος και η Ελ. Φωτίου. Εξαιρετικά δημιουργική υπήρξε η περίοδος που συνεργάστηκε με το «Θέατρο Τέχνης» (1977-1993), όπου συμμετείχε σε ιστορικές παραγωγές των Επιδαυρίων («Βάκχες», «Οιδίπους τύραννος», «Ειρήνη», «Ιππής», «Πέρσες») αλλά και άλλες παραστάσεις. Δέκα χρόνια νωρίτερα, πάλι με το «Θέατρο Τέχνης», ερμήνευσε τον Ευριπίδη στους «Βατράχους» και τον Εποπα στην ιστορική παράσταση των «Ορνίθων» (1967). Το 1993 αποχωρεί από το «σανίδι». Στον κινηματογράφο έπαιξε σε περίπου 74 ταινίες, ενώ συμμετείχε σε τηλεοπτικές σειρές και σε ραδιοφωνικές. Πέρα όμως από τη δραστηριότητά του ως ηθοποιού υπηρέτησε το θέατρο από επιτελικές θέσεις κι ανέπτυξε έντονη συνδικαλιστική δράση. Δούλεψε πολύ για το Σωματείο Ελλήνων Ηθοποιών, ήταν πρώτος πρόεδρος του Δ.Σ. μετά τη δικτατορία και είχε διδάξει σε δραματικές σχολές. Σκηνοθέτησε πέντε έργα για το «Ελληνικό Θέατρο Βελγίου» και από το 1981 συμμετείχε ενεργά στην οργάνωση της «Θεατρικής Ομάδας Λέρου» όπου και σκηνοθέτησε δέκα έργα. Αφήνει την πολυαγαπημένη του σύζυγο Στάντη, εκλεκτή σύντροφο 56 χρόνων, μία κόρη και τρία εγγόνια. http://www.phileleftheros.com/main/main.asp?gid=506&id=573824&newstate=ACTIVE Πολιτισμός Wed, 27 Aug 2008 04:42:33 GMT Με τους καλύτερους οιωνούς αρχίζει στις αρχές Σεπτεμβρίου ο Πολιτιστικός Μήνας Βραζιλίας 2008, με το Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης Φάρος να παρουσιάζει εικαστική έκθεση του διάσημου Βραζιλιάνου καλλιτέχνη Ζοσέ Πατρίσιο. Ο Βραζιλιάνος εικαστικός ξεκίνησε με τη δημιουργία μιας σειράς γεωμετρικών συνθέσεων με διαφορετικά στοιχεία, καταλήγοντας τελικά στο ντόμινο ως μέσο με πολλαπλές δυνατότητες. Η διοργάνωση αυτή αποτελεί κατά κάποιο τρόπο «προάγγελο» σημαντικών εικαστικών διοργανώσεων και άλλων εκδηλώσεων που προγραμματίζει το Ίδρυμα Φάρος για το ερχόμενο φθινόπωρο στο πλαίσιο των εορτασμών για τα δέκα χρόνια της λειτουργίας και προσφοράς του. Η έκθεση, με τίτλο «Connections», διοργανώνεται σε συνεργασία με την Πρεσβεία της Βραζιλίας στην Κύπρο και εγκαινιάζεται στις 5 Σεπτεμβρίου, στην παρουσία του καλλιτέχνη. Το έργο του Πατρίσιο αποτελεί ενδιαφέρον παράδειγμα του νέου και ασυνήθιστου τρόπου με τον οποίο η Βραζιλιάνικη τέχνη αποκαλύπτει την τάση της προς τον κονστρουκτιβισμό. Μέσα από το ενδιαφέρον του για μορφωματικά στοιχεία - τα οποία είχε χρησιμοποιήσει στο έργο του κατά τα τέλη της δεκαετίας του '90 - ο Πατρίσιο ανακάλυψε τη χρήση των κομματιών του ντόμινο ως στοιχείο κατάλληλο για συνθέσεις με χρωματική και γραφική δομή. Οι αριθμητικές εσοχές των κομματιών είναι συχνά ζωγραφισμένες στο χέρι και τα κομμάτια του ντόμινο επιτρέπουν μια μεγάλη μεταβλητότητα για οπτική και ποιητική έκφραση, μέσα από την οποία δημιουργούνται χρωματικές και γραφικές δυνατότητες. Η καθολική γλώσσα των αριθμών εκφράζει εικονικές και αφηρημένες πραγματικότητες. «Ενδεχομένως από τον Ζοσέ Πατρίσιο μπορούμε να μάθουμε ότι ακόμη και η πιο άκαμπτη μαθηματική φόρμουλα δύναται να περιέχει τη δική της εκφραστικότητα, ότι ακόμη και ο πιο αφηρημένος συμβιβασμός μπορεί να διαλέγεται με την πληθωρικότητα των λαϊκών παραδόσεων, ότι ο κονστρουκτιβισμός δεν ήταν ποτέ μακριά από το Ντάντα και ότι το ένα στοιχείο γίνεται εμφανές μονάχα μέσω της επανάληψης» σχολιάζει ο παγκοσμίου φήμης επιμελητής Τέχνης Μάικλ Άσμπουρι («Painting by Numbers», 2008). Η δουλειά του Ζοσέ Πατρίσιο επικεντρώνεται στη σχέση ανάμεσα στην τάξη και την πιθανότητα διάλυσής της. Τα έργα του παρουσιάζουν παραδείγματα θετικών και αρνητικών διακυμάνσεων, καθώς με τις εγκαταστάσεις του στο πάτωμα, η ευθραυστότητα της τάξης των πραγμάτων τονίζεται από την επαπειλούμενη πιθανότητα του χάους, που παράγεται από την πιο ασήμαντη απροσεξία. Mεγάλος αριθμός από ντόμινο παρουσιάζονται κουτουρού μέσα σε ένα σύνολο κανόνων που προκαθορίζει ο καλλιτέχνης Διεθνής σταδιοδρομία Ο Ζοσέ Πατρίσιο γεννήθηκε το 1960 στη πόλη Ρεσίφε της περιφέρειας Περναμπούκο της Βραζιλίας, στην οποία ζει και εργάζεται μέχρι σήμερα. Έχει παρουσιάσει δουλειά του σε αρκετές πόλεις του κόσμου, ενώ μόλις τον περασμένο Ιούνιο έκθεσή του φιλοξένησε η Galeria Nara Roesler (με τίτλο «Painting by numbers») στο Σάο Πάολο. Προηγήθηκαν οι εκθέσεις του «Αrs Combinatoria, Abbaye de Silvacane, στη Γαλλία το 2005, στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης της Σεαρά, Βραζιλία, το 2003, το Bahia Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης, και το Pa?o das Artes το 2002, το Pa?o Imperial το 2001 και το Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης Alo?sio Magalh?es το 2000. Συμμετείχε επίσης στην 22η Διεθνή Μπιενάλε του Σάο Πάολο το 1994, την 3η Μπιενάλε Mercosul το 2001, την Pol?ticas de la Diferencia - Arte Iberoamericano Fin de Siglo, στη Ρεσίφε και τη Μάλμπα το 2001, την 8η Μπιενάλε Αβάνας το 2003, το 28ο και 29ο Πανόραμα Βραζιλιάνικης Τέχνης το 2003 και το 2005, τη διοργάνωση «Postcards from Cuba» στη Νορβηγία το 2004 και τη διοργάνωση Discover Brazil, CIN?TICO[S] στο Εθνικό Μουσείο Τέχνης Βασίλισσα Σοφία της Μαδρίτης το 2007. Info Εικαστικά ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 5 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ Λευκωσία, Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης Φάρος (22663871). Εγκαίνια 8μ.μ. Μέχρι 2 Οκτωβρίου http://www.phileleftheros.com/main/main.asp?gid=506&id=573823&newstate=ACTIVE Πολιτισμός Wed, 27 Aug 2008 04:42:33 GMT Έτοιμη να διεκδικήσει τον τίτλο τής «Πόλη του Βιβλίου» είναι η Μελβούρνη, σύμφωνα με τα όσα δηλώνει η πολιτειακή κυβέρνηση της Βικτώριας, η οποία, για να δείξει το πόσο σημαντική θεωρεί μία τέτοια διάκριση για την πόλη, επενδύει πάνω από 10 εκατομμύρια δολάρια για να το επιτύχει. Το φετινό Φεστιβάλ Βιβλίου της Μελβούρνης, που ξεκίνησε την περασμένη Πέμπτη και τελειώνει στις 31 Αυγούστου, θα χρησιμοποιηθεί, όπως όλα δείχνουν, προκειμένου η πολιτειακή κυβέρνηση αλλά και οι υπεύθυνοι της διοργάνωσης να πείσουν την UNESCO ότι όντως η Μελβούρνη αξίζει τον τίτλο της «Πόλης του Βιβλίου». Την τιμητική της έχει στο φετινό φεστιβάλ η Ρωσίδα ποιήτρια Άννα Αχμάτοβα. Μεταξύ δεκάδων λογοτεχνών από κάθε γωνιά του κόσμου, το φετινό φεστιβάλ φιλοξενεί και τον Ελληνοαμερικανό συγγραφέα Ντέιβιντ Σεντάρη. Ο Σεντάρης γεννήθηκε στις ΗΠΑ και εξέδωσε το πρώτο του βιβλίο το 1994 που, όπως τα περισσότερα βιβλία του, ήταν συλλογή διηγημάτων. Από τότε έχει εκδώσει στο σύνολό τους πάνω από εφτά συλλογές. Ανάμεσα στα κύρια θέματα που πραγματεύεται με πολύ χιούμορ και οι ελληνικές του ρίζες, που καθώς φαίνεται ακόμα και σαν τρίτης γενιάς ομογενής της Αμερικής συνεχίζει να διερευνά. Με δεδομένο, πάντως, το γεγονός ότι το Εδιμβούργο είναι η «Πόλη του Βιβλίου» στο βόρειο ημισφαίριο, η πολιτειακή κυβέρνηση προσπαθεί να δημιουργήσει όλες τις απαραίτητες προϋποθέσεις προκειμένου οι κριτές της UNESCO να μην μπορούν να της αρνηθούν τον τίτλο. http://www.phileleftheros.com/main/main.asp?gid=506&id=573634&newstate=ACTIVE Πολιτισμός Tue, 26 Aug 2008 05:13:52 GMT Το παλιό κλισέ ότι η αλήθεια είναι πολλές φορές πιο παράξενη από τη φαντασία, σίγουρα ταιριάζει στη «Madama Butterfly», την όπερα του Τζιάκομο Πουτσίνι, που θα έχει την ευκαιρία να παρακολουθήσει το φιλόμουσο κοινό στις 29, 30 και 31 Αυγούστου, στο Μεσαιωνικό Κάστρο της Πάφου. Η ιστορία πίσω από την όπερα του Πουτσίνι, παρόλο που είναι λιγότερο παράξενη, περιέχει κομμάτια αλήθειας, ψέματος και τέχνης, που στα χέρια του μεγάλου Ιταλού μουσουργού γίνεται τι άλλο από τέχνη; Μια τέχνη μέσα από την οποία δίνεται μια εντελώς διαφορετική διάσταση ηχοχρωμάτων, χωρίς βεβαίως να λείπουν δραματικές κορυφώσεις ρεαλισμού, που μόνο ο Πουτσίνι μπορεί να δημιουργήσει με τόση μαεστρία. Μετά από το αριστούργημά του αυτό, ο Πουτσίνι επιχειρεί ακριβώς να διαχωρίσει την αλήθεια από τη φαντασία και το ψέμα και ομολογουμένως τα καταφέρνει περίφημα. Το θεατρικό έργο του Ντέιβιντ Χένρι Χουάνγκ «Madame Butterfly» είναι εν μέρει βασισμένο στην πραγματική ιστορία ενός νεαρού Γάλλου διπλωμάτη, που μαγεύεται από μια σαγηνευτική Κινέζα σταρ της όπερας. Γνωρίζονται, ερωτεύονται και κάνουν ένα παιδί - όπως και στην όπερα του Πουτσίνι. Δυστυχώς για τον διπλωμάτη, η πεταλούδα ήταν... άνδρας και το παιδί ήταν «δανεισμένο» ώστε να διαιωνιστεί ο μύθος. Ακόμα χειρότερα, ο εραστής του ήταν κατάσκοπος της κινέζικης Κυβέρνησης! Αυτή η σχεδόν απίστευτη ιστορία διέγειρε τη φαντασία του Χουάνγκ ώστε να δημιουργήσει ένα δράμα που παίζει με τις ιδέες σε μεγάλη κλίμακα και κατορθώνει την ίδια στιγμή να είναι έξυπνο και διασκεδαστικό. Μπλέκοντας στο έργο πολλές παράλληλες πτυχές και τελικά ειρωνικές ανατροπές -της όπερας του Πουτσίνι, «Madama Butterfly»-, ο Χουάνγκ εξερευνεί τα στερεότυπα που κρύβονται πίσω από τις σχέσεις ανατολικής και δυτικής κουλτούρας, αλλά και τις σχέσεις αντρών και γυναικών. Ποια είναι λοιπόν η Butterfly; Μήπως είναι απλά ένα «κατασκεύασμα» για την απόλαυση του ενδιαφέροντος της περιόδου για την ιαπωνική κουλτούρα; Ή μήπως ήταν πραγματική; Η πλοκή της όπερας είναι απλή: η αγάπη ενός κοριτσιού που προδίδεται. Στα τέλη του 19ου αιώνα, ο υπολοχαγός Πίνκερτον του αμερικανικού Ναυτικού νοικιάζει ένα σπίτι στο Ναγκασάκι και παντρεύεται μια νεαρή Γιαπωνέζα με το όνομα Τσο-Τσο Σαν ή Butterfly, όπως την αποκαλεί ο Αμερικανός. Ο Πίνκερτον κατά τη διάρκεια του «γάμου» του με την Βutterfly κάνει πρόποση σε ένα μελλοντικό γάμο με μια πραγματική Αμερικανίδα νύφη. Η 15χρονη Butterfly, όμως, νομίζει ότι ο γάμος είναι πραγματικός: αρνείται την πίστη της και την οικογένειά της και αρχίζει τη νέα της ζωή με τον Πίνκερτον, με τον οποίο κάνει και ένα παιδί. Στη συνέχεια ο Πίνκερτον φεύγει για την Αμερική, με την υπόσχεση ότι θα επιστρέψει. Τρία χρόνια αργότερα, η Butterfly ακόμα περιμένει τον άντρα της και απορρίπτει όλους τους άλλους ενδιαφερόμενους. Ο Πίνκερτον επιστρέφει όντως, αλλά με την Αμερικανίδα νέα γυναίκα του. Απαιτεί από την Butterfly να του δώσει το παιδί του και η Butterfly, μέσα στην απόγνωσή της, αυτοκτονεί. Ο γρίφος σχετικά με την ταυτότητα της Butterfly δεν μπορεί να λυθεί εύκολα. Η πραγματική Butterfly θα μπορούσε να είναι μια οποιαδήποτε γυναίκα. Θα μπορούσε, επίσης, να είναι η Ο. Κικουσάν του μυθιστορήματος του Πιέρ Λοτί «Madame Chrysantemen», που είναι βασισμένη στην προσωπική του εμπειρία στο Ναγκασάκι. Θα μπορούσε ακόμα να έχει αναδυθεί από τα απομνημονεύματα της Τζίνα Κορέλ, μιας ιεραποστόλου στην Ιαπωνία, που διηγήθηκε στον αδελφό της Τζον Λούθερ Λονγκ την ιστορία ενός κοριτσιού που εγκαταλείφθηκε από ένα ξένο ναύτη και το θλιβερό θάνατό του. Βασισμένος σε αυτή την ιστορία, ο Λονγκ έγραψε ένα διήγημα, το οποίο με τη σειρά του αποτέλεσε έμπνευση για το θεατρικό του Ντέιβιντ Μπελάσκο. Ο Πουτσίνι είδε το θεατρικό και τα υπόλοιπα είναι ιστορία. Συμπληρωματικά στοιχεία σε αυτό το μίγμα ήταν η ισχυρή επίδραση της ιαπωνικής κουλτούρας, το ενδιαφέρον της περιόδου για το εξωτικό στοιχείο αλλά και οι νευρώσεις και τα πάθη του ίδιου του Πουτσίνι. Το αποτέλεσμα ήταν η Madama Butterfly, η οποία δεν απεικονίζει τόσο την Ιαπωνία του 19ου αιώνα αλλά το πώς ξένοι όπως ο Πουτσίνι, που δεν επισκέφθηκε την Ιαπωνία, τη φαντάστηκαν. http://www.phileleftheros.com/main/main.asp?gid=506&id=573633&newstate=ACTIVE Πολιτισμός Tue, 26 Aug 2008 05:13:52 GMT Η νεοσύστατη θεατρική ομάδα Fresh Target Bang πραγματοποιεί ακροάσεις σε άντρες ηθοποιούς στο πλαίσιο θεατρικής παράστασης με το έργο του Χάρολντ Πίντερ "Ο εραστής". Η παράσταση θα ανέβει τον ερχόμενο Νοέμβριο στη Λευκωσία σε σκηνοθεσία Πάρι Ερωτοκρίτου. Ζητούνται δύο άντρες ηθοποιοί από 30 μέχρι 40 χρόνων. Για περισσότερες πληροφορίες και αιτήσεις οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να απευθύνονται μέχρι τις 3 Σεπτεμβρίου στο τηλέφωνο 99430873 ή στην ηλεκτρονική διεύθυνση paris.ero@gmail.com. http://www.phileleftheros.com/main/main.asp?gid=506&id=573632&newstate=ACTIVE Πολιτισμός Tue, 26 Aug 2008 05:13:52 GMT Μια ακριβώς δεκαετία μετά τη σύστασή του, ο πολιτιστικός φορέας Pafos Aphrodite Festival, που οργανώνει και διαχειρίζεται τον ετήσιο θεσμό της όπερας στο λιμανάκι της Κάτω Πάφου, προχωρεί στην ολοκλήρωση της αυτονόμησης του από τον Δήμο Πάφου και στη λειτουργία του πλέον ως ανεξάρτητος φορέας σε οικονομικό, διοικητικό και λειτουργικό επίπεδο. Η εξέλιξη αυτή, που άρχισε σταδιακά εδώ και ένα χρόνο, κρίνεται σημαντική τόσο για την εύρυθμη λειτουργία του ίδιου του φορέα, όσο και για το Δήμο Πάφου, ο οποίος επωμιζόταν μέχρι τώρα την οικονομική επιβάρυνση από τη λειτουργία του πανεπαρχιακού αυτού πολιτιστικού φορέα. Την αυτονόμηση του φεστιβάλ από το Δήμο Πάφου επέβαλαν ουσιαστικά τόσο η ανάγκη να εργαστεί αυτόνομα και άρα πιο αποτελεσματικά ο πολιτιστικός αυτός οργανισμός, όσο και η προβληματική εργασία κάποιων δημοτικών υπηρεσιών και παραγόντων που αποτελούσαν «τροχοπέδη» στην εργασία του οργανισμού. Με την πλήρη στελέχωση με δικό του, πλέον, προσωπικό, το Pafos Aphrodite Festival εκτιμάται ότι θα καταστεί πιο ευέλικτο και αποτελεσματικό στη διεκπεραίωση των ζητημάτων που το αφορούν. Σημαντική παράμετρος στην υπό εξέλιξη διαδικασία πλήρους αυτονόμησης συνιστούν και οι οφειλές του φορέα προς το Δήμο Πάφου, οι οποίες ανέρχονται σήμερα στις 300 χιλιάδες λίρες Κύπρου. Μέχρι σήμερα, δήλωσε στον «Φ» ο πρόεδρος του φορέα, Σάββας Βέργας, το αποκλειστικό σχεδόν οικονομικό κόστος της λειτουργίας του Pafos Aphrodite Festival επωμιζόταν ο Δήμος Πάφου ως ο μεγαλύτερος δήμος της επαρχίας. «Κρίνουμε ότι πλέον είναι σε θέση ο πολιτιστικός φορέας να ενεργεί αυτόνομα, ώστε να εξυγιανθεί οικονομικά», επεσήμανε, «αλλά και ο Δήμος Πάφου να μπορέσει να προωθήσει ακόμη περισσότερο την προσπάθεια οικονομικής εξυγίανσης που προωθεί τα τελευταία χρόνια.» Σύμφωνα με τον δήμαρχο της Πάφου, το χρέος προς την πόλη ανέρχεται στις 300 χιλιάδες λίρες, κυρίως λόγω της αγοράς των κερκίδων που χρησιμοποιούνται στην όπερα κάθε χρόνο. Πέραν της Πάφου, οι άλλες συνιστώσες του Pafos Aphrodite Festival είναι οι Δήμοι Γεροσκήπου και Πέγειας, το ΕΒΕ και ο ΠΑΣΥΞΕ Πάφου. Ντόρα Χριστοδούλου http://www.phileleftheros.com/main/main.asp?gid=506&id=573631&newstate=ACTIVE Πολιτισμός Tue, 26 Aug 2008 05:13:52 GMT