«Πόσο αξίζει ο χορός μου;» Πέντε περφόρμερ θέτουν το ερώτημα επί σκηνής, όχι με απολογητική διάθεση, αλλά μέσα από μια δυναμική πράξη παρουσίας και διεκδίκησης.
Στο «All of (Y)our Time», η Κωνσταντίνα Σκαλιώντα εξετάζει τη θέση της καλλιτεχνικής εργασίας σε ένα σύστημα που μετρά την αξία με όρους παραγωγικότητας και κέρδους, διεκδικώντας την αναγνώριση του σωματικού και πνευματικού μόχθου που απαιτεί ο χορός.
Η παράσταση παρουσιάζεται στις 23 και 24 Οκτωβρίου στο Θέατρο Ριάλτο στη Λεμεσό, ενώ στις 30 Οκτωβρίου μεταφέρεται στην Κεντρική Σκηνή του Δημοτικού Θεάτρου Λευκωσίας, με τους θεατές επί σκηνής.
Στον κόσμο όπου «ο χρόνος είναι χρήμα», ο χορός μοιάζει να βρίσκεται σε μειονεκτική θέση: είναι εφήμερος, άυλος και δύσκολα μετατρέπεται σε μετρήσιμο προϊόν. Η Σκαλιώντα αντλεί από σύγχρονες θεωρητικές προσεγγίσεις γύρω από την αξία της καλλιτεχνικής εργασίας και αναδεικνύει την επισφάλεια των καλλιτεχνών, θέτοντας το ερώτημα πώς μπορεί κανείς να συνεχίσει να δημιουργεί σε περιόδους κρίσης.
Τα πέντε σώματα δεν αναπαριστούν ούτε μια θυσία για χάρη των υπολοίπων ούτε μια τραγική πράξη απόγνωσης. Ο χορός γίνεται πολιτική εμφάνιση, δήλωση και διεκδίκηση: τα σώματα αρνούνται να παραμείνουν αόρατα έξω από τα όρια της σκηνής και διεκδικούν χώρο μέσα στην κοινωνία. Με αμεσότητα, ειλικρίνεια και χιούμορ, η παράσταση υπερασπίζεται την αξία του χορού όχι ως πολυτέλειας, αλλά ως πράξης που αφορά τον τρόπο με τον οποίο υπάρχουμε και συνυπάρχουμε.
Ο ίδιος ο τίτλος λειτουργεί ως απάντηση στο ερώτημα της αξίας: «All of (y)our time». Ο χρόνος που αφιερώνεται στον χορό είναι χρόνος εργασίας, φροντίδας και δημιουργίας, ακόμη κι όταν το αποτέλεσμα δεν μπορεί να αποτιμηθεί με τους συμβατικούς όρους της αγοράς.
Η Σκαλιώντα αναπτύσσει τις χορογραφίες της μέσα από διαδικασίες αυτοσχεδιασμού, γραφής και σχεδίου, προσεγγίζοντας την περφόρμανς ως πεδίο πολιτικής έκφρασης. Σε διάλογο με τη δραματουργό Ροδιά Βόμβολου, διερευνά ζητήματα ταυτότητας, ευαλωτότητας και συνύπαρξης. Έργα της έχουν παρουσιαστεί στην Κύπρο, την Ιταλία και το Ηνωμένο Βασίλειο, σε συνεργασία με φορείς όπως το Θέατρο Ριάλτο, οι Στέγες Χορού Λεμεσού και Λευκωσίας, η Νέα Κίνηση, η Κρατική Πινακοθήκη Majestic, το The Place και το Rich Mix στο Λονδίνο.
Το έργο περιλαμβάνει σύντομη σκηνή με μερική γυμνότητα.
Η πρεμιέρα του πραγματοποιείται στο πλαίσιο του προγράμματος «Τερψιχόρη 2026» του Υφυπουργείου Πολιτισμού, που ενισχύει τη δημιουργία και την έρευνα στον τομέα του σύγχρονου χορού.
Συντελεστές
- Χορογραφία: Kωνσταντίνα Σκαλιώντα σε συνεργασία με τους περφόρμερ
- Δραματουργία: Ροδιά Βόμβολου
- Περφόρμερ: Πέτρος Κονναρής, Αριάνα Μαρκουλίδου, Μπελίντα Παπαβασιλείου, Μαρία Παπαγεωργίου, Ελευθερία Σωκράτους
- Σχεδιασμός Ήχου: Πάνος Μπάρτζης
- Φωτισμός: Βασίλης Πετεινάρης
- Καλλιτεχνική Συνεργάτιδα (Ενδυματολόγος): Ελένη Ιωάννου
- Οπτικοακουστικό Ύλικό: Άρτεμις Ευλογημένου
- Διεύθυνση Παραγωγής: Κωνσταντίνα Σκαλιώντα
- Βοηθός Παραγωγής: Γεωργία Ανδρέου
Πού και πότε
- Λεμεσός, Θέατρο Ριάλτο, Παρασκευή 23 & Σάββατο 24 Οκτωβρίου, 8.30μ.μ. rialto.interticket.com
- Λευκωσία, Δημοτικό Θέατρο, Παρασκευή 30 Οκτωβρίου, 7μ.μ. (θεατές επί σκηνής more.com
Διάρκεια: 60’.
* Μετά την παράσταση του Σαββάτου 24 Οκτωβρίου στο Ριάλτο θα ακολουθήσει συζήτηση με την καλλιτεχνική ομάδα, διάρκειας 30 λεπτών, με συντονιστή τον θεωρητικό τέχνης και επιμελητή εκθέσεων Ευαγόρα Βανέζη
* Στη Λευκωσία, η παράσταση εντάσσεται σε ένα δίπτυχο μαζί με το μουσικό έργο «Residue» της Μυριάνθης Παναγιώτου (9μ.μ.), προτείνοντας δύο διαφορετικές προσεγγίσεις από χορογράφους της νεότερης γενιάς.
