Τέσσερα ενδιαφέροντα νέα έργα των Κυπρίων συνθετών Μιχάλη Ανδρονίκου, Γεώργιου Σταύρου, Σάββα Σάββα και Νίκου Βήχα θα παρουσιάσει σε παγκόσμια πρεμιέρα η Συμφωνική Ορχήστρα Κύπρου την Παρασκευή 29 Οκτωβρίου, στο Θέατρο Παλλάς. 

Στο πλαίσιο της σειρά Κυπροφωνία 2, η συναυλία «Ήχοι Κυπρίων» παρουσιάζει έργα των Μιχάλη Ανδρονίκου, Γεώργιου Σταύρου, Νίκου Βήχα, Σάββα Σάββα, ενώ το πρόγραμμα θα συμπληρώσει η πασίγνωστη 1η Συμφωνία (Κλασική) του Σεργκέι Προκόφιεφ. 

Η συνθέτρια- μαέστρος Χριστίνα Αθηνοδώρου θα διευθύνει τη συναυλία, η οποία πραγματοποιείται σε συνεργασία με το Κέντρο Κυπρίων Συνθετών.

  • Λευκωσία, Θέατρο Παλλάς, Παρασκευή 29 Οκτωβρίου, 8.30μ.μ. 22410181 cyso.org.cy 

Το πρόγραμμα 

  • Μιχάλης Ανδρονίκου: Famagusta 1974 [Παγκόσμια πρεμιέρα]
  • Γεώργιος Σταύρου: Αποσπάσματα από το μπαλέτο «Μεσόγειος» [Παγκόσμια πρεμιέρα]
  • Νίκος Βήχας: Βγαίνει το Φως [Παγκόσμια πρεμιέρα]
  • Σάββας Σάββα: Scherzo [Παγκόσμια πρεμιέρα]
  •  Σεργκέι Προκόφιεφ: Συμφωνία αρ. 1 σε Ρε μείζονα, έργο 25, «Κλασική» 

Μιχάλης Ανδρονίκου, Famagusta 1974 (2021): Η Αμμόχωστος είναι η πόλη από την οποία κατάγεται η οικογένειά μου. Παρόλο που γεννήθηκα στη Λεμεσό μετά την τουρκική εισβολή του 1974, πάντα είχα την αίσθηση του εκτοπισμού. Αυτή η αίσθηση της αποξένωσης είναι ίσως ένας από τους λόγους που είμαι μετανάστης. Μεγάλωσα με ιστορίες για την Αμμόχωστο και, μαζί με την οικογένειά μου, βίωσα τον πόνο της μνήμης της. Η Αμμόχωστος υπάρχει στη μουσική μου ως ιδέα, ως μνήμη, ως φως και ελπίδα για ενδεχόμενη επιστροφή.

Γεώργιος Σταύρου: Αποσπάσματα από το μπαλέτο «Μεσόγειος» (2021): 1. Το βαλς του καλοκαιριού, 2. Φθινοπωρινός θρυμματισμός

Σάββας Σάββα, Scherzo (2014): Το Scherzo γράφτηκε το 2014 για μεγάλη συμφωνική ορχήστρα και αποτελούσε την 3η κίνηση της 5ης Συμφωνίας μου, στα πρότυπα της φόρμας του Μπετόβεν. Το μετέτρεψα για μικρή Ορχήστρα πέρυσι, κατά τη διάρκεια του εγκλεισμού λόγω της πανδημίας 

Νίκος Βήχας: Βγαίνει το Φως: Πανδημία # Lockdown # μένουμε σπίτι # αποστάσεις # φόβος # αγωνία # περισυλλογή… Όλα κλειστά …  Χορωδίες, ορχήστρες, θέατρα … Μοναξιά, θάνατος … Η πρώτη ακτίνα φωτός εμφανίζεται μέσα από τη χαραμάδα, η ελπίδα ζωντανεύει! Βλέπουμε φως να βγαίνει! Μια χαρά με τυλίγει, μια μελωδία χαρούμενη γεννιέται,  γεμάτη φως, αισιοδοξία. Η τρομπέτα αναγγέλλει το πρώτο Φως, την Ελπίδα. Σιγά σιγά βγαίνει το Φως. Δεύτε λάβετε Ελπίδα!

Σεργκέι Προκόφιεφ (1891-1953), Συμφωνία αρ. 1 σε Ρε μείζονα, έργο 25 («Κλασική»): Αποτέλεσμα της καθοδήγησής του από τον Alexander Tcherepnin, ο οποίος προέτρεψε το συνθέτη να εξερευνήσει το προσωπικό του μουσικό ιδίωμα, κατανοώντας παράλληλα τα μεγάλα μουσικά έργα του παρελθόντος. Το 1916, ο Prokofiev ξεκίνησε να αναπτύσσει κάποιες ιδέες για μια συμφωνία «με κλασικό χαρακτήρα», την οποία ολοκλήρωσε περίπου ένα χρόνο αργότερα, το Σεπτέμβριο 1917. Η συμφωνία αυτή ήταν το πρώτο έργο το οποίο ο Prokofiev σκόπιμα συνέθεσε χωρίς τη βοήθεια πιάνου. Η πρεμιέρα έγινε την 21η Απριλίου 1918 στην Αγία Πετρούπολη, υπό τη διεύθυνση του ίδιου του συνθέτη.

Η πρώτη κίνηση είναι δομημένη ως μινιατούρα της φόρμας σονάτα. Το λαμπρό πρώτο θέμα αντιπαρατίθεται με τα μεγάλα άλματα, γρήγορα στολίδια και ανάλαφρη χροιά του δεύτερου θέματος. Το Larghetto που ακολουθεί, ξεκινά και τελειώνει με μια γοητευτική μελωδία από τα βιολιά, ενώ στο μεσαίο μέρος τα πνευστά ενώνουν τις δυνάμεις τους με τα pizzicato έγχορδα, κλιμακώνοντας σε ένα εντυπωσιακό tutti πριν καταλήξουν στην επανέκθεση του αρχικού θέματος. Η τρίτη κίνηση, μια Gavotte εμπνευσμένη από την παράδοση του Γαλλικού Μπαρόκ μπαλέτου, διακρίνεται για τη λεπτή κωμική της διάθεση. Μια θριαμβευτική συγχορδία σημαίνει την έναρξη του γοργού φινάλε σε μορφή sonata–allegro, το οποίο απαιτεί αξιοθαύμαστη δεξιοτεχνία και ακρίβεια από όλους τους ερμηνευτές.

Η Χριστίνα Αθηνοδώρου

Η Χριστίνα Αθηνοδώρου είναι συνθέτρια-μαέστρος, με πολυποίκιλη δραστηριότητα και συνεργασίες τόσο με συμφωνικές ορχήστρες, όσο και με εξειδικευμένα σύνολα σύγχρονης μουσικής.

Έχει συμπράξει ως μαέστρος με τη Συμφωνική Ορχήστρα του Πόρτο, Συμφωνική Ορχήστρα Ολλανδίας, Καμεράτα του Μάντσεστερ, London Sinfonietta, Σύνολο Σύγχρονης Μουσικής Μόσχας, DissonArt κ.α. Διηύθυνε επίσης τις πρώτες εκτελέσεις των ορχηστρικών της έργων Quatre Silences με τη Sinfonia Finlandia Jyväskyla («άνετη, αλλά και έντονη ερμηνεία») και Votrys με την Ορχήστρα Tonkünstler στο φημισμένο Φεστιβάλ Grafenegg.

Συνθέτρια με ενεργή παρουσία διεθνώς, αριθμεί στον κατάλογό της πάνω από εξήντα έργα. Η μουσική της έχει παρουσιαστεί στην Μπιενάλε Βενετίας, Φεστιβάλ Aix-en-Provence, Musikprotokoll, ISCM Μέρες Σύγχρονης Μουσικής κλπ, από την Εθνική Ορχήστρα της Île-de-France, Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, Κρατική Ακαδημαϊκή Συμφωνική Ορχήστρα Αγίας Πετρούπολης, Ορχήστρα Νέων της Μεσογείου, Ensemble Aleph, Klangforum Wien, Sentieri Selvaggi κ.α.

Γεννημένη στην Πάφο το 1981, η Χριστίνα σπούδασε σύνθεση και διεύθυνση ορχήστρας με τους Julian Philips και Alan Hazeldine αντίστοιχα, στην Ανώτατη Σχολή Μουσικής και Δραματικής Τέχνης Guildhall στο Λονδίνο. Αργότερα πήρε ιδιαίτερα μαθήματα σύνθεσης από τον Philippe Leroux στο Παρίσι. Επίσης, παρακολούθησε σεμινάρια σύνθεσης στο Κέντρο Acanthes στο Metz, Κονσερβατόριο της Λυών, Πανεπιστήμιο Βορείου Τέξας, και IRCAM, ενώ συμμετείχε σε masterclasses διεύθυνσης ορχήστρας με τους Mark Shanahan, Jorma Panula, Péter  Eötvös, Lothar Zagrosek κ.α.

Είναι καλλιτέχνις-μέλος του δικτύου ΕΝΟΑ και φιλοξενήθηκε ως composer-in-residence στην όπερα La Monnaie και τη Cité des Arts στο Παρίσι.