Μουσικές ιστορίες για όλη την οικογένεια με τη Συμφωνική Ορχήστρα Κύπρου

Μια σειρά οικογενειακών συναυλιών, όπου οι μικροί φίλοι της Συμφωνικής Ορχήστρας Κύπρου ταξιδεύουν στον κόσμο των παραμυθιών και της φαντασίας, διοργανώνεται στις 10 και 11 Οκτωβρίου.

Με οδηγούς τις υπέροχες φωνές του Γιώργη Χριστοδούλου και της Ελεονώρας Ρούσου, την παραστατική αφήγηση του Πέτρου Γιωρκάτζη και τη Συμφωνική Ορχήστρα Κύπρου υπό τη διεύθυνση του Άλκη Μπαλτά, μουσική και αφήγηση ενώνονται με τον πιο συναρπαστικό τρόπο. Πρωταγωνιστές στο μουσικό μας ταξίδι τρεις αξέχαστοι ήρωες: ένας άσχημος πρίγκιπας, ένας σβέλτος λαγός και μια επίμονη χελώνα.

H ομορφιά του κάθε ανθρώπου βρίσκεται στην καλοσύνη της καρδιάς του, και όχι στην εξωτερική εμφάνιση. Aυτή τη μεγάλη αλήθεια μας υπενθυμίζει το παραμύθι «Το άσχημο βασιλόπουλο», το οποίο έγραψε η Γαλάτεια Καζαντζάκη πρώτη γυναίκα του Νίκου Καζαντζάκη. Ο μαέστρος και συνθέτης Άλκης Μπαλτάς έχει διασκευάσει το κείμενο και έχει επιμεληθεί τη μουσική επένδυση για αφηγητή και ορχήστρα, η οποία περιλαμβάνει την «Ημιτελή» Συμφωνία αρ. 8 του Φραντς Σούμπερτ και τον Γερμανικό χορό του ίδιου συνθέτη σε διασκευή του Άντον Βέμπερν. 

Η ιστορία του πασίγνωστου μύθου του Αισώπου «Ο λαγός και η χελώνα» είναι απλή και διασκεδαστική. Ο γρηγοπόδαρος λαγός και η πάντα με αργή κίνηση χελώνα, συμφωνούν να παραβγούν στο τρέξιμο. Ποιος θα νικήσει άραγε; Μέσα από αυτόν τον μύθο, ο Αίσωπος (625-560 π.Χ) μας διδάσκει πόσο λάθος είναι να συμπεριφερόμαστε με αλαζονεία κι ότι δεν πρέπει ποτέ να υποτιμούμε κανέναν και να κοροϊδεύουμε τους αδύνατους. Μας διδάσκει, ακόμα, πως η δύναμη δεν αρκεί για να νικήσει κανείς στη ζωή. Για την επίτευξη των στόχων μας, αυτό που μετρά είναι η υπομονή και η σοβαρή επιμονή.

Ενδιάμεσα της αφήγησης θα ακουστούν: τραγούδια των Μίκη Θεοδωράκη, Σπυρίδωνα Ξύνδα, Κώστα Κακογιάννη, Δημήτρη Μαραγκόπουλου, Άλκη Μπαλτά, ένα παραδοσιακό τραγούδι από τα Δωδεκάνησα καθώς και δύο τραγούδια του Γιώργου Χατζηπιερή από την αγαπημένη σειρά «Ο τεμπέλης δράκος». Η μουσική έχει ενορχηστρωθεί ευφάνταστα από τον Άλκη Μπαλτά, ενώ την ιστορία του μύθου διασκεύασε η Βίκυ Στυλιανού. Τη μουσική ιστορία θα συνοδεύουν προβολές εικόνων και σύντομων βίντεο.

Πού και πότε

• Πάφος, Μαρκίδειο Δημοτικό Θέατρο, Παρασκευή 10 Οκτωβρίου, 6μ.μ. cyso.interticket.com 26222286
• Λευκωσία, Θέατρο Παλλάς, Σάββατο 11 Οκτωβρίου, 4μ.μ. & 5.30μ.μ. cyso.interticket.com 22410181

Γιώργης Χριστοδούλου, Μουσικός / τραγούδι

Ο Γιώργης Χριστοδούλου πρωτοεμφανίστηκε δίπλα στην Αρλέτα. Πρωτοεμφανίστηκε στη δισκογραφία το 1998 με τον δίσκο «Γιαπωνέζικοι κήποι». Από τότε έχει κυκλοφορήσει 12 προσωπικά άλμπουμ και αρκετές συμμετοχές. Έζησε στην Ισπανία όπου εκδόθηκαν 2 άλμπουμ με ισπανικά, γαλλικά και καταλανικά τραγούδια. Το 2016 παρουσίασε σε βιβλίο-δίσκο αλλά και σε συναυλίες, την εργασία του για τα πρώτα -αδισκογράφητα ως τότε- νεανικά τραγούδια του Αττίκ.

Έχει επίσης κυκλοφορήσει 2 μουσικά βιβλία για παιδιά με τίτλο «Το καμπαρέ των ζώων» (2021) και «Μα πού πήγε το φεγγάρι;» (2024) με συμμετοχές ερμηνευτών όπως Μαργαρίτα Ζορμπαλά, Ελένη Τσαλιγοπούλου, Σαββίνα Γιαννάτου, Μάρθα Φριντζήλα, Μανώλης Φάμελλος, Μαριώ, κ.α.

Έχει τραγουδήσει σε εμβληματικούς χώρους (Ζάππειο Μέγαρο, Ωδείο Ηρώδου Αττικού, Μέγαρο Μουσικής Αθηνών και Θεσσαλονίκης, Kronzprinzen Palais στο Βερολίνο, Όπερα του Καΐρου, Όπερα της Αλεξάνδρειας, Petit Palais Jardin στο Παρίσι, Església Nova στη Μαγιόρκα, κ.α.)

Τον χειμώνα του 2025-2026 θα κυκλοφορήσει το νέο του μουσικό βιβλίο για παιδιά «Ο Αττίκ στα Κύθηρα» καθώς και ένα βινύλιο σε ποίηση Ναπολέοντος Λαπαθιώτη και μουσική του Anastazios.

Ελεονώρα Ρούσου, Μουσικός / τραγούδι

Η Ελεονώρα Ρούσου είναι πολυοργανίστρια, συνθέτης και τραγουδίστρια με έδρα την Κύπρο. Σπούδασε κλασικό πιάνο (BMus Hons, 1996-1999) με την Yolande Wrigley στο Πανεπιστήμιο του Sheffield και Ψυχολογία Μουσικής με ειδίκευση στον ελεύθερο αυτοσχεδιασμό (MA Psychology of Music, 2000-2002) με τους Eric Clarke και Jane Davidson. Ακολούθως σπούδασε τζαζ φλάουτο με τους Simon Rigter και Bart Platteau στο Codarts Conservatorium Rotterdam στην Ολλανδία (BA Jazz Performance 2008-2012).

Έχει συνεργαστεί με πλειάδα καλλιτεχνών σε ηχογραφήσεις και συναυλίες τζαζ, κλασικής, παραδοσιακής, έντεχνης, μοντέρνας, έθνικ και εναλλακτικής μουσικής τόσο στην Κύπρο όσο και στο εξωτερικό – North Sea Jazz festival (NED), Europalia Music festival (BEL), Rotterdam Architecture festival (NED), Zyprische Frühling (GER), Φεστιβάλ Επιδαύρου (GRE), Φεστιβάλ Κύπρια (CY), Φεστιβάλ Αξιοθέας (CY), Zyprische Miniaturen (GER) , Πάφος ’17 (CY), Zyprische Momente (GER), Rialto Jazz and World Music Showcase (CY 2019), Rialto World Music Festival, Paradise Jazz Festival, Larnaca Jazz Festival.

Παρουσιάζει εκπαιδευτικά σεμινάρια για τον μουσικό αυτοσχεδιασμό με διάφορους φορείς και συνεργάζεται σε τακτική βάση με θέατρα, οργανισμούς και ομάδες στη μουσική διδασκαλία, ενορχήστρωση και εκτέλεση επί σκηνής. Σημαντικές συνεργασίες της περιλαμβάνουν τους Σταύρο Λάντσια, Σταμάτη Κραουνάκη, IZE TRIO, Codarts Big Band orchestra, Κώστα Κακογιάννη, Μιχάλη Χριστοδουλίδη, Αντρέα Πολυζωγόπουλο, Jasper Van Damme, Boris Mogilevski (Album Old Oak stories).

Τον Ιανουάριο 2025 κυκλοφόρησε το δίσκο της «Χαρά» με συνθέσεις της, οι οποίες έχουν ως αφόρμηση τη μορφολογία και την ανατροπή των συναισθημάτων.

Πέτρος Γιωρκάτζης, Ηθοποιός / αφηγητής

Ο Πέτρος Γιωρκάτζης είναι απόφοιτος της Ανωτέρας Δραματικής Σχολής Ίασμος και κάτοχος του Advanced Certificate of the ABRSM στο βιολί.

Οι σκηνοθέτες/τριες που έχει συνεργαστεί είναι οι: Ευριπίδης Δίκαιος, Παναγιώτης Λάρκου, Αντώνης Τσιοτσιόπουλος, Στάθης Λιβαθινός, Άρης Μπινιάρης, Τσέζαρις Γκραουζίνις, Αχιλλέας Γραμματικόπουλος, Άντζελα Μπρούσκου, Κωνσταντίνος Αρβανιτάκης, Γρηγόρης Βαλτινός, Δημήτρης Πιατάς κ.ά. Παραστάσεις και ρόλοι: «Tσ̃ύκλοι τζ̃αι χιλϊότσ̃υκλοι», «Καθαροί πια», «Τσίου η παράσταση», «Οι Παίκτες», «Μακρυκωσταίοι και Κοντογιώργηδες», «Βασιλιάς Ληρ», «Ο Βαφτιστικός», «Άνθρωποι και ποντίκια», «Στέλλα με τα κόκκινα γάντια», «Πέρσες, «Γλυκό Πουλί της Νιότης», «Οιδίπους Τύραννος», «Ηλίθιος», «Μαύρος μοναχός», «Μήδεια», κ.ά. Τηλεόραση και κινηματογράφος: «Εσύ στον κόσμο σου», «Τα 5 κλειδιά», «Βήματα στην άμμο», «Τσίου…», «Magic Beans», «Κιμμέρια», «Το κλάμα βγήκε απ’ τον παράδεισο» κ.ά.

Συνεργάστηκε με τη Συμφωνική Ορχήστρα Κύπρου και τη Συμφωνική Ορχήστρα Νέων Κύπρου ως αφηγητής, στα προγράμματα: «Φρικαντέλα, η μάγισσα που μισούσε τα Κάλαντα», «Ο Πέτρος και ο λύκος», «Ανακαλύψτε τον Μπετόβεν», «Η Αλίκη στη Χώρα των Θαυμάτων», «Καρυοθραύστης», «Η ιστορία του μικρού ελέφαντα Μπαμπάρ», «Journey into Jazz», «Αφιερώματα στους Μότσαρτ-Τσαϊκόφσκι».

Συνέθεσε μουσική για την παράσταση «Οι αρχάγγελοι δεν παίζουν Φλίπερ». Ενορχήστρωσε τη μουσική του Σταμάτη Κραουνάκη για την παραγωγή του ΘΟΚ «Στέλλα με τα κόκκινα γάντια», εκτελώντας ζωντανά στην παράσταση τις πρωτότυπες συνθέσεις στο πιάνο, ως ρόλος και μαέστρος επί σκηνής. Συνεργάστηκε ως βιολιστής με διακεκριμένους συνθέτες όπως οι Θοδωρής Αμπαζής, Δημήτρης Ζαβρός, Γιώργος Κολιάς και Σταύρος Γασπαράτος. Έπαιξε σε παραστάσεις σε Αυστραλία, Ιαπωνία, ΗΠΑ, Γερμανία, Αγγλία, Βέλγιο, Λουξεμβούργο, Ισραήλ, Ολλανδία και Πορτογαλία.

Άλκης Μπαλτάς, Μαέστρος & συνθέτης

Γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη. Σπούδασε βιολί με τον Στ. Παπαναστασίου και ανώτερα θεωρητικά με τον Σολωνα Μιχαηλίδη στο Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης. Το 1974 πήρε το πτυχίο Νομικής του  Αριστοτέλειου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης. Συνέχισε τις μουσικές του σπουδές στη Hochschule der Künste του Βερολίνου, από όπου πήρε το δίπλωμα σύνθεσης και διεύθυνσης ορχήστρας.

Από το 1983 έως το 1992 ήταν Καλλιτεχνικός Διευθυντής της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης. Από το 1994 έως το 1997 είχε τη θέση του Καλλιτεχνικού Διευθυντή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής. Κατά την περίοδο 1997-1999 ανέλαβε την Καλλιτεχνική Διεύθυνση των Μουσικών Συνόλων της ΕΡΤ. Από το 2001 μέχρι το 2019 είχε την καλλιτεχνική ευθύνη του Φεστιβάλ Θρησκευτικής Μουσικής Πάτμου με τον τίτλο “Η  Θεία Αποκάλυψη της Μουσικής”. Από το 2004 έως το 2008 ο Δήμος Κέρκυρας του ανέθεσε την καλλιτεχνική διεύθυνση της Συμφωνικής Ορχήστρας του Δήμου Κερκυραίων ενώ από τον Μάιο του 2010 είναι ο Αρχιμουσικός της Συμφωνικής Ορχήστρας της Φιλαρμονικής Εταιρείας Κέρκυρας.

Από το 2011 έως το 2017 ήταν Καλλιτεχνικός Διευθυντής της Συμφωνικής Ορχήστρας Κύπρου, της οποίας σήμερα είναι Επίτιμος Μαέστρος.

Από το 1990 είναι διευθυντής του  Ωδείου “Μουσικό Κολλέγιο” στη Θεσσαλονίκη. Από το 1992 μέχρι το 2011 δίδαξε στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης τα μαθήματα ενορχήστρωσης και διεύθυνσης ορχήστρας. Υπήρξε διευθυντής του Σύγχρονου Ωδείου Θεσσαλονίκης (1986-88) και, από το 1999 έως το 2013, διευθυντής του Ελληνικού Ωδείου Αθηνών.

Ο Άλκης Μπαλτάς είναι μέλος της Ένωσης Ελλήνων Μουσουργών. Πολλά έργα του (μουσική δωματίου, χορωδιακά, για ορχήστρα, όπερα, κλπ.) έχουν επανειλημμένα εκτελεστεί τόσο στην Ελλάδα όσο και στο εξωτερικό. Συνθέσεις του έχουν διακριθεί σε ελληνικούς καθώς και σε διεθνείς διαγωνισμούς (Ιταλία, Ισπανία). Πολλά έργα του έχουν κυκλοφορήσει σε 18 CDs μέχρι σήμερα.

Ως μαέστρος έχει διευθύνει όλες τις ελληνικές ορχήστρες και έχει δώσει πολλές συναυλίες στο εξωτερικό (Ιταλία, Γαλλία, Αγγλία, Ισπανία, Βέλγιο, Τσεχοσλοβακία, Σουηδία, Αυστρία, Γερμανία, Γιουγκοσλαβία, Βουλγαρία, Ρουμανία, Κύπρος, πρώην Σοβιετική Ένωση, Τουρκία, ΗΠΑ, Αργεντινή, Κατάρ, Αυστραλία, κ.α.).