Η Open Arts παρουσιάζει το έργο της Κάριλ Τσέρτσιλ «Glass. Kill. Bluebeard. Imp.», σε σκηνοθεσία Αθηνάς Κάσιου, από τις 19 Απριλίου, μετατρέποντας ένα κτήριο στην Παλιά Λευκωσία σε έναν πολυεπίπεδο θεατρικό χώρο αφήγησης και εμπειρίας.
Πρόκειται για μια σπονδυλωτή σύνθεση τεσσάρων σύντομων έργων (2019), που παρουσιάστηκαν αρχικά μαζί και αποτελούν χαρακτηριστικό δείγμα της ύστερης δραματουργίας της Τσέρτσιλ– μιας από τις σημαντικότερες σύγχρονες φωνές του αγγλόφωνου θεάτρου. Στο έργο της, η Τσέρτσιλ επανέρχεται σταθερά σε ζητήματα εξουσίας, φύλου, βίας και κοινωνικών δομών, μέσα από πειραματικές μορφές και αφηγηματικές ρήξεις. Το συγκεκριμένο σετ έργων συνεχίζει αυτή τη γραμμή, συνδυάζοντας μύθο, παραμύθι, ωμή πραγματικότητα και ποιητική αφαίρεση.
Οι τέσσερις ιστορίες, «Glass», «Kill», «Bluebeard’s Friends» και «Imp», λειτουργούν ως αυτόνομα επεισόδια, αλλά και ως συγκοινωνούντα δοχεία, όπου επανέρχονται μοτίβα βίας, ευθραυστότητας και επαναλαμβανόμενων αφηγήσεων. Όπως υποδηλώνει η παράσταση «Οι μύθοι επαναλαμβάνονται και εμείς είμαστε πάντα δημιουργοί και θύματά τους».
Στο Glass, ένα κορίτσι από γυαλί γίνεται μια εύθραυστη μεταφορά για το τραύμα, την επιθυμία και την αδυναμία της ανθρώπινης επαφής να προστατεύσει από τον πόνο. Η ποιητική γραφή συνδυάζεται με μια σχεδόν σωματική αίσθηση κινδύνου, καθώς η ευθραυστότητα δεν είναι μόνο συμβολική αλλά κυριολεκτική.
Το Kill ξεδιπλώνεται ως ένας αδιάκοπος μονόλογος, όπου θεοί αφηγούνται έναν κύκλο αρχαιοελληνικής βίας, εκδίκησης και οικογενειακών εγκλημάτων. Ο χρόνος διαρρηγνύεται και η αφήγηση μετατρέπεται σε μια σκοτεινή, σχεδόν εφιαλτική τοιχογραφία, όπου η βία αναπαράγεται ασταμάτητα.
Στο Bluebeard’s Friends, μια παρέα φίλων έρχεται αντιμέτωπη με τη συντριπτική αποκάλυψη ότι ο οικείος τους άνθρωπος είναι κατά συρροή δολοφόνος. Μέσα από επικαλυπτόμενους διαλόγους και ψυχολογικές εντάσεις, το έργο εξερευνά την ενοχή, την άρνηση και τα όρια της εμπιστοσύνης.
Το Imp, το εκτενέστερο μέρος της τετραλογίας, κινείται σε πιο αινιγματικό και υπαινικτικό επίπεδο, αφήνοντας χώρο σε μια πιο αφαιρετική, σχεδόν υπόγεια δραματουργία. Συχνά θεωρείται το πιο «ανοικτό» κομμάτι της σύνθεσης, όπου η αφήγηση διαχέεται και η έννοια της ιστορίας γίνεται ρευστή.
Η σκηνοθεσία της Κάσιου αξιοποιεί το ίδιο το κτήριο ως δραματουργικό εργαλείο, ενισχύοντας τη διάσπαση και τη συνύπαρξη των ιστοριών. Οι τέσσερις αφηγήσεις συγκροτούν ένα ενιαίο περιβάλλον, όπου ο θεατής καλείται να κινηθεί -νοητά ή και σωματικά- ανάμεσα σε διαφορετικές εκδοχές πραγματικότητας.
Συντελεστές
- Συγγραφέας: Κάριλ Τσέρτσιλ
- Μετάφραση: Γιάννης Καραούλης, Αθηνά Κάσιου
- Σκηνοθεσία: Αθηνά Κάσιου
- Σκηνικά & Κοστούμια: Λυδία Μανδρίδου
- Σχεδιασμός Φωτισμού: Καρολίνα Σπύρου
- Μουσική & Σχεδιασμός Ήχου: Della
- Κίνηση: Φώτης Νικολάου
- Βοηθός Σκηνοθέτιδας & Παραγωγής: Στέφανη Μουρούζη
- Βοηθός Σκηνής: Σωσάννα Τομάζου
- Φωτογραφία: Δημήτρης Λούτσιος
- Παίζουν: Θανάσης Γεωργίου, Σοφία Καλλή, Γιάννης Καραούλης, Μυρτώ Κουγιάλη, Ανδρέας Κούτσουμπας, Αλέξανδρος Παρίσης, Λένια Σορόκου, Νιόβη Χαραλάμπους
Πού και πότε
- Λευκωσία, Πλουτάρχου 11 (Παλιά Λευκωσία). Πρεμιέρα: Κυριακή 19 Απριλίου, 6.30μ.μ. Παραστάσεις: 23, 26 Απριλίου & 3 Μαΐου 6.30μ.μ., 22, 27, 28, 29 Απριλίου & 4, 5, 6 Μαΐου, 8μ.μ. Εισιτήρια: more.com, 9653522
