Στο έργο του εκφράζεται κυρίως η χαρά και το θαύμα της ζωής. Οι πρωτοποριακοί πίνακες του Γιάννη Τσαρούχη περικλείουν αφομοιωμένα πολλά λαϊκά και λαογραφικά στοιχεία ενώ είναι ο καλλιτέχνης που ανέδειξε τους ναύτες σε αγαπημένους ήρωες των έργων του. Τριάντα χρόνια από το θάνατο του, το Ιδρυμα Κυδωνιέως στην Άνδρο αφιερώνει το καλοκαίρι του 2019 στον Γιάννη Τσαρούχη με μία ξεχωριστή έκθεση με τίτλο «Γιάννης Τσαρούχης (1910 – 1989): Επίκαιρος και διαχρονικός».
 
Ο Γιάννης Τσαρούχης μπορεί να είναι ένας ξεχωριστός εικαστικός δημιουργός της Γενιάς του ’30, αλλά είναι εκείνος που πρωτοστατώντας, άνοιξε τον δρόμο για μια διαφορετική προσέγγιση της ζωγραφικής, μέσα από ρηξικέλευθες λύσεις και νεωτερικές αντιλήψεις, που γεφύρωσαν την ανατολίτικη κοσμοθέαση με την δυτικότροπη. Ήταν ο καλλιτέχνης που τα τελευταία χρόνια εργαζότανε με ζήλο στο εργαστήριό του στο Μαρούσι.
 
Στα έργα του, τα φιλοτεχνημένα με ταλέντο κι έμπνευση, διαπέρασε τον Νεοπλατωνισμό της αρχαιότητας στα ελεγειακά φαγιούμ κι από εκεί στον βυζαντινό υπερβατισμό, αλλά και στην ουμανιστική Αναγέννηση, φτάνοντας μέχρι τα σύγχρονα ευρωπαϊκά ρεύματα, με τα οποία πρωτότυπα «συνομίλησε», καθώς παράλληλα ενέπνεε τους καλλιτέχνες της Γενιάς του ’60, κατόπιν εκείνους του ’90 και φυσικά ακόμη εξακολουθεί να εμπνέει ζωγράφους και φιλότεχνους, γιατί η τέχνη του θεωρείται αξεπέραστη και από κάθε άποψη, κομβικής σημασίας.

 Οι Πειραιώτικες καταβολές του Γιάννη Τσαρούχη σε συνδυασμό με την αγάπη του για το λευκό χρώμα υπήρξαν η αφορμή για να αποτελέσουν οι ναύτες ένα από τα πιο αγαπημένα θέματα του καλλιτέχνη. Ο ζωγράφος των αισθήσεων για άλλη μια φορά υμνεί τον άνθρωπο αγγίζοντας την ίδια στιγμή τα βαθύτερα σπήλαια της ψυχής. Οι περίφημοι ναύτες, κυβιστικά ή ρεαλιστικά σχεδιασμένοι, με εμφανή επιρροή από τον Μatisse, είναι πλέον σήμα κατατεθέν για το έργο του  μεγάλου ζωγράφου. Θεωρούνται μαζί και με τους άλλους ένστολους άνδρες τα πιο κύρια χαρακτηριστικά θέματα της καλλιτεχνικής του δημιουργίας.

 

 Το Ίδρυμα Π. & Μ. Κυδωνιέως της Άνδρου, για την πραγματοποίηση της εφετινής έκθεσης, που είναι τόσο θεματολογικά, όσο και υφολογικά αντιπροσωπευτική ενός διεθνώς καταξιωμένου καλλιτέχνη, συνεργάστηκε με το Ίδρυμα Γιάννη Τσαρούχη και την Νίκη Γρυπάρη, καθώς και με την Συλλογή πολλαπλών και πρωτοτύπων έργων του Δημήτρη Τσίτουρα, ενός μακροχρόνια αφοσιωμένου, στενού φίλου του ζωγράφου, όπου με τις γνώσεις και την καλλιέργειά του, αλλά και με την αισθητική επιλεκτικότητα που τον χαρακτηρίζει, παίρνοντας πάντα την έγκριση και σεβόμενος την καθοδήγηση του Τσαρούχη, δημιούργησε τη μοναδική στο είδος της Συλλογή του, το βιβλίο της οποίας κλείνει κι αυτό 30 χρόνια από την πρώτη του έκδοση. Ο Δημήτρης Τσίτουρας, ειδικά για την έκθεση αυτή, τοποθετεί τα έργα του Τσαρούχη, σαν σε σκηνικό. Βάφει με διαφορετικά χρώματα τους τοίχους του Ιδρύματος και δημιουργεί μία έκθεση με θεατρική ατμόσφαιρα.
 
Την έκθεση επιμελείται η Ιστορικός Τέχνης και Θεωρίας του Πολιτισμού Αθηνά Σχινά, η οποία έχει γράψει και το κείμενο του συλλεκτικού λευκώματος της έκθεσης. Διάρκεια έκθεσης έως 30/09/19.