Tον διεθνώς αναγνωρισμένο καλλιτέχνη και συνθέτη ηλεκτρονικής μουσικής Παντελή Διαμαντίδη παρουσιάζει το Διεθνές Φεστιβάλ Λευκωσίας, ρίχνοντας φως στη σύγχρονη τέχνη των νέων μέσων.
Η παράσταση με τα έργα του «Ground Studies for Pilots» και «Bluets», παρουσιάζεται για πρώτη φορά στο πανελλήνιο την Τρίτη 23 Δεκεμβρίου.
Πρόκειται για μια οπτικοακουστική παράσταση με βίντεο projector, σε δύο θεματικές ενότητες. Στο α’ μέρος στο «Ground Studies for Pilots», ο Διαμαντίδης μάς οδηγεί σ’ έναν ποιητικό στοχασμό πάνω στην ανθρώπινη ευθραυστότητα, μέσα από την εικόνα ενός πιλότου που ετοιμάζεται να απογειωθεί.
Η ιδέα προέκυψε από ένα βιβλίο με οδηγίες για τους πιλότους που διάβαζε κατά τη διάρκεια του covid. Ήταν μια περίοδος λέει, που μας έλειπε ο προσανατολισμός. «Το σώμα γίνεται το εργαλείο: καρδιακοί παλμοί, αναπνοή, βιομετρικά δεδομένα μεταμορφώνονται σε ήχο και φως. Το αποτέλεσμα είναι ένα γενετικό οπτικοακουστικό περιβάλλον που αλλάζει διαρκώς, εκεί όπου η υλικότητα και η υπερεαλιστική εμπειρία συγχωνεύονται» σημειώνει.
Το έργο, το οποίο παρουσιάστηκε μία φορά στο φεστιβάλ Eufonic στην Ισπανία, θέτει ερωτήματα για το πώς αντιλαμβανόμαστε την πραγματικότητα σε έναν κόσμο διαμεσολαβημένο από την τεχνολογία– και πώς προετοιμαζόμαστε, ή όχι, για τα άλματα προς το άγνωστο. Στο φόντο, η Λευκωσία: μια πόλη σε διαρκή μετάβαση, μοιρασμένη και ταυτόχρονα ενωτική, ένας ιδανικός τόπος για αυτό το υπαρξιακό έργο.

Το μπλε ως μνήμη, ήχος και σιωπή
Στο δεύτερο μέρος, το «Bluets», μια συνεργασία του με την vocal performer Κρίστια Μιχαήλ, η μουσική, με πιο ήρεμη ένταση, βασίζεται στις συναισθηματικές και συμβολικές διαστάσεις του μπλε χρώματος. Το έργο εξερευνά τη μνήμη, τη μετατόπιση και τη σιωπή μέσω της φωνής, των ηλεκτρονικών και της οπτικής αφαίρεσης.
Διαμορφώνεται από μεσογειακές ατμόσφαιρες και μια ποιητική ευαισθησία, ανοίγοντας χώρο για έναν ήσυχο προβληματισμό σχετικά με την ταυτότητα και το ανήκειν. Με μεσογειακή αύρα και λυρική ευαισθησία, το έργο μάς καλεί σε μια ήσυχη, αλλά βαθιά συναισθηματική ενδοσκόπηση.

Και τα δύο έργα λειτουργούν σαν ανοίγματα σε μια άλλη πραγματικότητα: πέρα από σύνορα, πέρα από κατηγορίες. Ο θεατής καλείται να κατοικήσει την αστάθεια, να αφουγκραστεί τη δική του αφήγηση μέσα από τα ρήγματα του ήχου και της εικόνας.
Για τον Παντελή Διαμαντίδη
Καλλιτέχνης νέων μέσων, συνθέτης ηλεκτρονικής μουσικής και ερευνητής, που ζει και εργάζεται ανάμεσα σε Άμστερνταμ, Αθήνα και Λευκωσία. Το έργο του ενώνει την πειραματική ηλεκτρονική μουσική, τη σύγχρονη τεχνολογία και τη διαλογιστική αισθητική, για να δημιουργήσει βαθιά καθηλωτικές εμπειρίες.
Έχει συνεργαστεί με καλλιτέχνες από το πεδίο του χορού, του θεάτρου και των διαδραστικών τεχνών, ενώ έργα του έχουν παρουσιαστεί σε σημαντικά φεστιβάλ και χώρους τέχνης, όπως τα: MoMA PS1 (Νέα Υόρκη), Μπιενάλε Βενετίας, Bozar (Βρυξέλλες), Museo Reina Sofía (Μαδρίτη), MACRO (Ρώμη), Μουσείο Μπενάκη, FOAM (Άμστερνταμ), Athens Digital Arts Festival, TodaysArt (Χάγη) και Amsterdam Dance Event.
Έχει διδάξει και δώσει διαλέξεις σε ιδρύματα όπως η China Academy of Arts, το Πανεπιστήμιο των Άνδεων και η Σχολή Καλών Τεχνών του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου, ενώ σήμερα διευθύνει το Studio Pandelis Diamantides στην Ολλανδία.
Πού και πότε
- Λευκωσία, Δημοτικό Θέατρο, Τρίτη 23 Δεκεμβρίου, 8.30μ.μ. Διάρκεια: 100′. Εισιτήρια: more.com
* Η παράσταση περιλαμβάνει στροβοσκοπικά φώτα.