H Συμφωνική Ορχήστρα Κύπρου συνεχίζει τη συνεργασία της με μουσικούς της Φιλαρμονικής του Βερολίνου, καλωσορίζοντας άλλους δύο κορυφαίους της: τον κορυφαίο κορνίστα Στέφαν Ντορ και τον θρυλικό πρώην κορυφαίο βιολίστα Βόλφραμ Κριστ, που είναι πλέον διακεκριμένος μαέστρος. 

Στις συναυλίες σε Λεμεσό και Λευκωσία στις 24 και 25 Νοεμβρίου, που εντάσσονται στο πλαίσιο της σειράς «Starlight», θα εκτελεστούν έργα των Φέλιξ Μέντελσον και Ρίχαρντ Στράους. 

Ο Στέφαν Ντορ είναι ένας από τους σπουδαιότερους σολίστ στο γαλλικό κόρνο παγκοσμίως, έχοντας επαινεθεί από τη New York Chronicle ως «βασιλιάς του οργάνου του». Θα ερμηνεύσει το «Κοντσέρτο για κόρνο αρ. 1» του Ρίχαρντ Στράους, ένα εξαιρετικά απαιτητικό κοντσέρτο για το όργανο αυτό. 

Η συναυλία θα ξεκινήσει με αποσπάσματα από την εξαίσιας ομορφιάς σκηνική μουσική του Φέλιξ Μέντελσον για την κωμωδία του Σαίξπηρ «Όνειρο Θερινής Νυκτός» και θα κλείσει με τη γεμάτη ενέργεια και joie de vivre «Συμφωνία αρ. 4» του ίδιου συνθέτη, εμπνευσμένη από το ταξίδι του στην Ιταλία.

Τη συναυλία διευθύνει ο Βόλφραμ Κριστ. 

Πρόγραμμα

  • Felix Mendelssohn: Όνειρο Θερινής Νυκτός, έργο 61 (αποσπάσματα)
  • Richard Strauss: Κοντσέρτο για κόρνο αρ. 1 σε Μι ύφεση μείζονα, έργο 11 
  • Felix Mendelssohn: Συμφωνία αρ. 4 σε Λα μείζονα, έργο 90 

Παραστάσεις 

  • Τετάρτη 24 Νοεμβρίου, Παττίχειο Δημοτικό Θέατρο Λεμεσού, 8.30μ.μ. 25377277, pattihio.com.cy
  • Πέμπτη 25 Νοεμβρίου, Δημοτικό Θέατρο Στροβόλου, 8.30μ.μ. 22313010, cyso.org.cy

Δωρεάν είσοδος για άτομα με αναπηρίες.

Στέφαν Ντορ 

STEFAN DOHR

Πέραν από τη θέση του ως Κορυφαίο Κόρνο στη Φιλαρμονική του Βερολίνου, ο Stefan έχει συνεργαστεί ως σολίστ με τους πιο εξέχοντες μαέστρους στον κόσμο: Σάιμον Ρατλ, Κλάουντιο Άμπαντο, Κρίστιαν Τίλεμαν, Πάαβο Γιάρβι, Ντάνιελ Μπαρενμπόιμ κ.ά. Έχει παίξει με κορυφαίες ορχήστρες όπως Φιλαρμονική του Βερολίνου, Φιλαρμονική του Λος Άντζελες, Γερμανική Φιλαρμονική Δωματίου της Βρέμης, Σουηδική Συμφωνική Ορχήστρα Ραδιοφώνου, Συμφωνική Ορχήστρα Ραδιοφώνου του Βερολίνου, Φιλαρμονική του Όσλο, Εθνική Ορχήστρα της Ισπανίας, Φιλαρμονική Ορχήστρα της Σαγκάης, Συμφωνική Ορχήστρα του Τόκυο και Φιλαρμονική Ορχήστρα της Οσάκα. 

Μαζί με το καθιερωμένο Κλασικό και Ρομαντικό ρεπερόριο για κόρνο, διευρύνει συνεχώς το ρεπερτόριό του αναθέτοντας και εκτελώντας σε πρεμιέρα νέα έργα σημαντικών σύγχρονων συνθετών. Πρόσφατα, ο βραβευμένος με Grawemeyer Award συνθέτης Χάνς Αμπράαμσεν έγραψε ειδικά για τον Ντορ ένα κοντσέρτο για κόρνο, το οποίο παρουσιάστηκε σε πρεμιέρα στο Βερολίνο τον Ιανουάριο του 2020 ως από κοινού ανάθεση της Φιλαρμονικής του Βερολίνου, της Συμφωνικής Ορχήστρας του Τόκυο, της Φιλαρμονική της Ραδιοφωνίας της Ολλανδίας, της Ορχήστρας Φιλαρμόνια της Ώκλαντ και της Συμφωνικής Ορχήστρας του Σιάτλ. 

Κατά τη διάρκεια της καλλιτεχνικής περιόδου 2021/22, θα παίξει – ανάμεσα σε άλλες –  με τη Συμφωνική Ορχήστρα της Τενερίφης, τη Συμφωνική Ορχήστρα Βαρκελώνης, τη Συμφωνική Ορχήστρα Κύπρου, την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, τη Συμφωνική Ορχήστρα Ισλανδίας και τη Φιλαρμονική της Στουτγκάρδης, υπό τη διεύθυνση σπουδαίων μαέστρων.

Στον τομέα της μουσικής δωματίου είναι ιδιαίτερα δραστήριος: είναι μόνιμο μέλος του Συνόλου Βιέννης-Βερολίνου, του Κύκλου Μουσικής Δωματίου της Φιλαρμονικής του Βερολίνου και του Φιλαρμονικού Οκτέτου Βερολίνου. Έχει παίξει στα Φεστιβάλ Λουκέρνης, Σάλτσμπουργκ,  Rheingau και Μπάντεν-Μπάντεν, πλάι σε εξέχοντες καλλιτέχνες.

Ο Στέφαν Ντορ σπούδασε στο Έσσεν και την Κολωνία, ξεκινώντας την επαγγελματική του καριέρα στην ηλικία των 19 ως κορυφαίο κόρνο στην Όπερα της Φρανκφούρτης, ενώ παράλληλα έπαιζε και ως φιλοξενούμενος καλλιτέχνης με το Ensemble Modern. Στη συνέχεια διετέλεσε κορυφαίο κόρνο στη Φιλαρμονική Ορχήστρα της Νίκαιας, τη Γερμανική Συμφωνική Ορχήστρα Βερολίνου και τις Ορχήστρες των Φεστιβάλ Μπαϊρόιτ και Λουκέρνης, προτού αναλάβει την παρούσα του θέση το 1993. Παράλληλα παθιάζεται με τη διδασκαλία, υπηρετώντας ως Επισκέπτης Καθηγητής στο Βασιλικό Κολέγιο Μουσικής, την Ακαδημία Σιμπέλιους, καθώς και ως μόνιμος καθηγητής στην Ακαδημία Herbertvon Karajan και την Ανώτατη Σχολή Μουσικής ‘Hanns Eisler’ στο Βερολίνο. 

Βόλφραμ Κριστ

 Υπήρξε για σειρά ετών κορυφαία βιόλα της Φιλαρμονικής του Βερολίνου, της Ορχήστρας του Φεστιβάλ Λουκέρνης και Καθηγητής στην Ανώτατη Μουσική Σχολή του Φράιμπουργκ, ενώ απόλαυσε επίσης και μία πετυχημένη σολιστική καριέρα που τον ταξίδευσε σε όλο τον κόσμο. Σήμερα χαίρει μεγάλης εκτίμησης ως μαέστρος με την ειλικρίνεια και τη μουσική ακεραιοτητα να τον εκφράζουν απόλυτα. 

Έχοντας επαινεθεί για τις συναρπαστικές και ευαίσθητές του ερμηνείες, ο Βόλφραμ  Κριστεργάστηκε με ορχήστρες σε πέντε ηπείρους, περιλαμβανομένων της ορχήστρας Maggio Musicale Fiorentino, με την οποία συνεργάζεται σε ετήσια βάση, τις Ορχήστρες Δωματίου του Μονάχου και της Σκωτίας, τη Βασιλική Ορχήστρα της Δανίας, της Συμφωνικής της Ισλανδίας, την Ορχήστρα Μότσαρτ της Μπολώνια, την Εθνική Ορχήστρα των Βάσκων Σαν Σεμπαστιάν, την Ορχήστρα Simón Bolívar του Καράκας, τη Φιλαρμόνια της Ώκλαντ, τη Φιλαρμονική του Γιοχάνεσμπουργκ, τη Φιλαρμονική Κανσάι της Οσάκα, τη Φιλαρμονική της Γερμανικής Ραδιοφωνίας του Σααρμπρύκεν και την Καμεράτα Μαδρίτης. Πρόσφατα περιόδευσε με την Αγγλική Ορχήστρα Δωματίου σε μια επιτυχημένη εμφάνιση στο Φεστιβάλ της Λουκέρνης και έδωσε το ντεμπούτο του με τη Φιλαρμονική της Νέας Ιαπωνίας το φθινόπωρο του 2019. 

Στο διάστημα 2004 και 2008, υπήρξε ο κύριος μαέστρος της Ορχήστρας Δωματίου Κουρπφάλτζ στο Μάνχαϊμ. Στη διάρκεια της θητείας του η ορχήστρα διεύρυνε σημαντικά τη δραστηριότητά της τόσο στη Γερμανία όσο και στο εξωτερικό και συνεργάστηκε με διεθνώς αναγνωρισμένους σολίστ. Από το 2009 μέχρι το 2013 διετέλεσε Κύριος Φιλοξενούμενος Μαέστρος της Ορχήστρας Δωματίου της Στουτγκάρδης με την οποία παρουσιάστηκε στα Φεστιβάλ Σλέσβικ-Χόλσταϊν και Λουκέρνης το 2011, σε εκτενή περιοδεία της Νοτίου Αμερικής το 2012 καθώς και σε πρότζεκτ με την πιανίστα Ελέν Γκριμό το 2013. 

Hχογράφησε τις Συμφωνιες του Αμβούργου του C.P.E. Bach με την Ορχήστρα Δωματίου Στουτγκάρδης, οι οποίες εκδόθηκαν από την hänssler CLASSIC το 2014 και έλαβαν εξαιρετικές κριτικές, ενώ θεωρούνται από τις κορυφαίες εκτελέσεις αυτών των έργων. H ηχογράφηση έχει επαινεθεί από το Classics Today ως «καθηλωτική….ομολογουμένως, η καλύτερη ηχογράφηση αυτών των αξιόλογων έργων μέχρι στιγμής» ενώ το Presto Classical σχολίασε τα εξής: «ερμηνευμένες με μεγάλη ευαισθησία και πυγμή, εκεί που απαιτούνταν».