Τα έργα 17 καλλιτεχνών συναντώνται στο ξενοδοχείο Almyra, για την έκθεση «Στον Παράδεισο έχω σημαδέψει ένα νησί…». Σύμφωνα με τον επιμελητή Άντρο Ευσταθίου, διαμορφώνουν ένα εικαστικό περιβάλλον που ισορροπεί ανάμεσα στο οικείο και το υπαρξιακό, στο πολιτικό και το προσωπικό.
-Ποιοι είναι οι παράδεισοι που αναζητούν οι καλλιτέχνες σ’ αυτή την έκθεση; Άλλοτε εννοιολογικοί, άλλοτε υλικοί ή αισθητικοί, οι «παράδεισοι» στους οποίους ανατρέχουν οι καλλιτέχνες σχετίζονται είτε με μια παγκόσμια ευτυχία είτε με την ελευθερία της έκφρασης. Είτε και με την προσωπική τους ελευθερία (ό,τι δηλαδή ο καθένας πρεσβεύει και επιθυμεί να εκφράσει). Είναι δύσκολο να χωρέσεις σε λέξεις την έννοια του παραδείσου, ιδίως όταν πρόκειται για την εκδοχή του κάθε δημιουργού.
-Πόσο εύκολο είναι για τους θεατές να ταυτιστούν με αυτούς τους παράδεισους; Η ταύτιση με μια ιδέα, όπως αυτή του παραδείσου, προϋποθέτει κάποιο κοινό έδαφος ανάμεσα στο έργο και στον θεατή. Η τέχνη, όμως, έχει αυτή τη μοναδική ικανότητα: Να δημιουργεί γέφυρες μεταξύ διαφορετικών κόσμων, αισθητικών και στοχασμών. Κι αυτός είναι ένας από τους λόγους που την αναζητά ο άνθρωπος. Φυσικά ο κάθε θεατής φέρει τη δική του, μοναδική οπτική: Τις αξίες του, τις εμπειρίες του, την ηθική του.
-Με ποιο κριτήριο έγινε η επιλογή των καλλιτεχνών; Καθοριστικό ρόλο έπαιξαν οι μακροχρόνιες συνεργασίες, η ποιότητα και συνέπεια του καλλιτεχνικού έργου, καθώς και η σύνδεση της εκάστοτε πρότασης με τη θεματική και τον στοχασμό της έκθεσης. Συμμετέχουν δεκαεπτά καλλιτέχνες διαφόρων τεχνοτροπιών και προσεγγίσεων. Ωστόσο, όταν τα έργα συναντώνται στον χώρο, διαμορφώνουν ένα εικαστικό περιβάλλον που ισορροπεί ανάμεσα στο οικείο και το υπαρξιακό, στο πολιτικό και το προσωπικό.
-Τι είδους μέσα χρησιμοποίησαν οι δημιουργοί για να εκφράσουν τις ιδέες τους; Όπως προανέφερα, τα έργα είναι διαφόρων τεχνοτροπιών: Ζωγραφική, χαρακτική, γλυπτική, φωτογραφία, υφαντικό κολάζ, ακόμα και χαρακτική σε κεραμικό.
-Το Almyra για άλλη μια φορά στηρίζει την καλλιτεχνική κοινότητα φιλοξενώντας αυτή την έκθεση. Πώς προέκυψε η συνεργασία της isnotgallery με το ξενοδοχείο; Το Almyra και ο ξενοδοχειακός όμιλος Thanos έχουν αναπτύξει διαχρονικά μια ιδιαίτερη σχέση με τη σύγχρονη τέχνη. Η συνεργασία μας ξεκίνησε το 2016 με μια ομαδική έκθεση στον χώρο εκδηλώσεων του ξενοδοχείου. Από τότε, αυτή η συνεργασία εξελίχθηκε σε έναν εννεαετή, συνεχόμενο διάλογο που μετρά ήδη έξι ομαδικές εκθέσεις της isnotgallery στον ίδιο χώρο. Πρόκειται για μια συνέργεια που ενισχύει την επαφή του κοινού με τη σύγχρονη κυπριακή και διεθνή τέχνη μέσα από το πρίσμα ενός φιλόξενου, μη θεσμικού και ταυτόχρονα πολυτελούς περιβάλλοντος.
-Ποια είναι η μεγαλύτερη ικανοποίηση για σένα όταν επιμελείσαι εκθέσεις εκτός του χώρου της isnotgallery; Η μεγαλύτερη ικανοποίηση προκύπτει από το να βλέπω το έργο των καλλιτεχνών να αποκτά νέα διάσταση μέσα σε διαφορετικά περιβάλλοντα. Κάθε χώρος είναι μοναδικός: Στην αρχιτεκτονική του, στη χρήση του, στην ενέργειά του αν θέλετε. Επομένως, οι «αφηγήσεις» των έργων, αλλά και του συνόλου αυτών, κάποτε ανατρέπονται. Εκτός του χώρου της isnotgallery καλούμαι να προσαρμόσω την αφήγηση της έκθεσης σε νέα συμφραζόμενα, δημιουργώντας γέφυρες με ένα κοινό που ίσως δεν θα επισκεπτόταν ποτέ μια γκαλερί, έναν παραδοσιακό εκθεσιακό χώρο. Αυτή η μετακίνηση της τέχνης και η μετατόπιση του βλέμματος του θεατή, καθώς και η προοπτική ενός κοινού διαφορετικού, είναι για μένα η πιο δημιουργική και ουσιαστική πρόκληση.
- Πάφος, Ξενοδοχείο Almyra (26888700). «Στον Παράδεισο έχω σημαδέψει ένα νησί…». Μέχρι 6 Σεπτεμβρίου (Δευτέρα – Κυριακή 11:00-21:00). Συμμετέχουν οι καλλιτέχνες Ελύσια Αθάνατου, Κωστής Γεωργίου, Όπυ Ζούνη, Ελένη Κινδύνη, Γιάννης Κοφτερός, Μαρία Κοφτερού, Μαριέλλα Μπιλίτσα, Κατερίνα Νεοφυτίδου, Χριστίνα Παπαϊωάννου, Ελίνα Παρθενίου, Αντρέας Σκουφάρης, Έλενα Τσιγαρίδου, Αλέκος Φασιανός, Ελίνα Χατζηνικόλα, Ιλίνα Τσερβόναγια, Νικίτα Κραβτσόφ και Καμίλ Σαν.
